在国庆收假后，日本位于西南方的香川县濑户内海区域正在涌入来自世界各地的游客，为的就是三年一度的濑户内艺术季秋日期间的观赏日正式开启。

（濑户内艺术季秋季开放期间：2016.10.8～2016.11.6）

什么是艺术？昨日在上海外滩美术馆看到著名美国艺术家的一幅作品，以廉价的金色珠帘悬挂在挑高三米美丽的洋房楼里，成为一个帷幕。塑料上金漆的珠帘，每颗金珠直径为0.5公分，在任何一个平价家居装饰用品店都可以找到的帘幕，我看不出任何美感，而现场参观众人纷纷自拍留影。

关于当代艺术，许多创作者留下响亮的名声，慕名收藏并为其策展无数，但实际亲自观看，一点也留不下任何让人感动的痕迹。艺术被商业操作的人们滥用，成为创造吸睛加吸金双重效果的工具，然而艺术真的只能是这样的表现形式？

（濑户内艺术季官方海报）

也许这就是我每三年，从不间断地前往濑户内艺术季的原因，这里的创作源于当地的生命意义，源自于当地的资源与灵感发想，不管你是哪一个国籍的创作者，使用当地的历史与资源创作，因为这里的艺术季只是为了挽留一个被历史遗忘，被现代化遗弃的小岛群，人口老化、青年们外移工作谋生，荒废的岛屿、废弃的屋舍，日本政府盛邀百多位艺术创作者，为小岛们赋予新的生命，每三年，艺术家们聚集在这些小岛屿上，进行一整年的创作，一直到开幕前夕离开，旅人们在春、夏、秋季来到濑户内海，按照着艺术家们的苦心，按图索骥地寻找这些艺术品，也一同踏上寻找岛屿灵魂的路途。

（濑户内艺术季作品欣赏护照）

艺术源于当地生活

在濑户内艺术季中，我最喜欢待在小豆岛上，小豆岛住宿较多选择，但岛屿面积较大，如果光靠接驳公交车来往艺术品，还是过于吃力，所以我选择住在小豆岛上，以租车开的方式旅游整个岛屿。小豆岛因为面积与地形的特殊：有山丘、半岛等地形，因此艺术季创作者也有较多的地点选择，因此小豆岛上针对艺术季创作的艺术作品也最多。

（小豆岛上其中一个艺术创作：猪鹿垣之岛）

其中有来自台湾的两位艺术家：林舜龙与王文志，林舜龙在海岸沙滩上创作196个沙堆的小孩童雕塑，随着时间的变化与海潮侵蚀，这些沙雕孩童会失去手脚、身体，甚至会渐渐消失，林舜龙以全球196个国家的意涵，象征了离乡的人们想要归家的心情，如果不去深思其中的意涵，以当地沙地的沙制成的196个孩童雕塑，立在短小的海岸边已经十分壮观，不知道经历了半年，秋季再去观看的人们，还能看到几个完整的孩童雕塑呢？

（来自台湾林舜龙的作品：跨越国境‧潮）

王文志在小豆岛的山丘上，在其山豁里创作了一个以当地竹材搭建而成的公共活动空间。已经是第三届加入濑户内艺术季创作的王文志，之前以竹子打造出一个鸡笼一样的空间，在夏日时被用作公共表演的场地，但因竹材维护较难，因此2016年王文志重新创作一个像是蚕茧形状的建筑体，里头是个可以休憩、坐卧的公共空间。

（来自台湾王文志的作品：橄榄之梦）

艺术家们细心地观察当地地形与历史发展，小豆岛上最吸引人的作品还有连续两年在大片稻田上的巨型稻草创作。两个人高的巨大犀牛、大象等以稻草扎成，因为要等到秋收以后才能制作此作品，此作品只能在艺术季秋天期间观赏。另外一件作品为一名大学美术研究生以一整年的时间，将一个树干已被砍伐的百年树根，从地表下小心的挖掘出来，并仔细地将每一丛大大小小的树根以刷具将上头的泥土刷去，这个百年树根被吊挂在一个废弃的仓库，观众可以仰望大自然以时间汇聚出来的天然错综且复杂的美学。

（日本艺术家竹腰耕平的作品：小豆岛之木）

艺术引发思索与幽默

如果一件艺术作品只能引起鼓噪，以哗众取宠的形态存在，却无法引发任何一种形式的思索，甚至一点点幽默感觉，那么除了创作者本身得到了所谓艺术光环的荣耀之外，艺术本身还有什么意义？豊岛是濑户内海岛屿中，一定要造访的重要岛屿之一，除了之前文章提到的豊岛美术馆（点击可观看豊岛文章）之外，艺术季期间豊岛也有不少迷人的作品。

（豊岛横尾馆）

其中“Lemon Hotel”应该是可以引发最大欢乐的作品，以豊岛盛产的黄色柠檬为主题，创作出一个像是旅馆一样的装置艺术作品，透过艺术家设定的语音导览，穿越过旅馆内的浴室间、小穿堂、小客厅，就像真实进入了一个小旅馆。

（Lemon Hotel这一装置艺术创造出如旅馆一样的场景）

最后还能够在大堂喝上一杯自家制造的柠檬苏打，每一处场景的设置都是自拍点，作者甚至以幽默的语音导览创造出好几个笑点，并鼓励大家在柠檬旅馆里自拍并上传到各种社交平台。所有参观的人都在导览之下笑得乐不可支。

（Lemon Hotel以豊岛盛产的黄色柠檬为主题）

豊岛上最重要的作品还有一个位于深处的偏僻山腰上，附近没有任何汽车停靠点的路上，只能是自行车或者岛内接驳车前往，抵达位置还必须攀爬一段山路才能来到山豁深处的一洼沼泽地，著名的日本当代女艺术家森万里子（Mariko Mori）的作品就在此。虽然我不是特别热爱森万里子的作品，但这个驻立在沼泽正当中的白色雕塑，其实使用了森万最擅长使用科技创作的专长，这个雕塑使用了特殊技术可以连结日本神冈粒子研究所的研究讯号，雕塑内的LED灯会随着研究所观察宇宙间正在陨落的星球所产生的粒子变化讯息而变化。

（森万里子的创作：Tom Na H-iu）

这个代表了生死与重生意念的雕塑，我前往观看的时候艳日高照，自然无法看到灯光的变化闪动，但的确被这个高达15英尺的极简雕塑震撼住，忘掉了攀爬10多分钟泥沼之路，直接且安宁地穿刺了思索。下得山坡后，我坐在收票小亭唯一的座椅上等着公交车，收票的志愿工老伯正在仔细清洗提供给访客的雨鞋，因为前夜下雨山路变得更难走动，他反覆无怨且安和的清洗动作，好像就代表了生命中的某个意义：每一个重复且带着辛苦的练习，都是为了通往更深远的境界。

艺术是进入另一个世界的体验

濑户内艺术季总共跨越12个岛屿、2个陆上港（高松港、宇野港），作品多达206件，在艺术季期间还有各种配合活动，包括现场演奏、话剧演出等，甚至有结合舞台剧以及当地食材烹煮的精致赞歧晚餐会（需预约，位置在高松港附近的公园，剧本‧导演＝羊屋白玉 | 烹饪督导＝EAT & ART TARO）。

（赞岐晚餐会是在公园户外举行，观赏奇特的舞台剧之后可以进行用餐）

在豊岛有个老宅改制的艺术品，坐在空无一人的房间里头，经历一场就像真实一般的暴风雨，不断雷响震动的木制房，外头下雨屋里水桶接着屋顶漏水，电扇不停摇摆吹送，隔壁房间的老爸睡不着还在不停的咳嗽。

（这个名为暴风之屋的作品，以光线、水与透过扩音器传来的声响讓人体验暴风雨来临的实况）

在犬岛老宅改制（点击可观看犬岛文章）的房间里充满了各种特异且超乎想像之外的怪奇装置艺术，在男木岛、女木岛的港边，有着令人忍不住拍照且令人欣喜的艺术装置，在豊岛上还有限定期间开设的食堂与咖啡馆，你随时都可以付费享用当地食材制成的午餐。如果艺术不再只是悬挂在大厅的画作与雕塑，而是深入生活并提供体验的一种创作过程，当代艺术可以不再只是几个怪异的东西的拼凑摆设，而是深入思想、深入生活体验的一种创作。

有人点破濑户内艺术季简直是一场完美的市场营销策划，卖的就是艺术与当地文化，引入艺术家的创作，带来更大的观光就业可能与大量的游客，并且在每一个周边设计上：交通、纪念商品、食品、当地食宿上，都有着完整的规划与制作。如果这是一场营销，我宁可为这样的商品买单，看到岛屿上的所有上了年纪的居民因为劳动出现了笑容，看到艺术品被耐心观赏，并且许多不能拍照的作品，访客一一谨守规则，把艺术纯粹性保留，不再成为自拍泛滥的消费品，我深信濑户内艺术季存在的必须性，让我相信，有一些事情可以保留其纯粹性，也无需向强大的商业压力低头。

（濑户内艺术季期间的限定产品）

• 参观艺术季小叮咛

—必买—

艺术季护照，参观所有景点与艺术品都可以在护照上盖章，无需再额外付费，如果没有护照参观，很可能在每一个美术馆、或特殊展品都需要额外付费。护照一份5000日圆（成人）。

—可选择购买—

＊三日连续不限次数船票

来往岛屿间的船票单程大约400日圆到600日圆不等，有了这个船票就可以穿梭岛屿无虑。三日船票一份成人2500日圆，孩童1250日圆。

＊艺术季专有设计特产

以当地食材创作的特产纪念品，包装与实用性都让人爱不释手。

＊艺术季指南

只有日语与英语两种版本，但是所有餐厅、船期以及岛屿上所有交通、艺术作品讯息都在里头。

艺术季作品摘要

• 小豆岛

盛产酱油与橄榄油的小豆岛，是濑户内海区域里第二大的岛屿。日本电影“24日之瞳”与小说“第八日之蝉”都将场景设在这个位于日本四国东北香川县的小岛上，小豆岛因为气候类似地中海区域，于是早在百多年前就是日本最早种植橄榄的地方。

— 艺术季必看作品—

* 作品No. 073 ／ 大岩岛2 (photo@Oscar Oiwa Studio）

Oscar Oiwa（巴西籍日裔艺术家）

半径约6公尺的充气罩出现在旧酱油仓库中，有如太空船一般。画上的门就是实际的展场出入口，从入口走进充气罩内部。充气罩内画有以濑户内为主题的风景，眼前展开360度全景。

* 作品No. 074 ／ Voyage through the Void

长泽伸穗

自古往来濑户内海内往来交通工具即为舢板小船，从小船得到灵感制作的船形作品。本作品与濑户内海的波浪相互呼应，有如呼吸一般幻化为湛蓝色。此外，还会与波浪声互动，引发光线闪烁。（可现场躺入船只里体验其灯光变化）

* 作品No. 076 ／稻草艺术

武藏野美术大学稻草艺术队

每次艺术节都备受好评的创作，以稻草制成巨大装置艺术，展示在收割后的稻田中。这次的作品主题只能在秋天开展时披露，十分令人期待。

* 作品No. 077 ／ 橄榄之梦

王文志（台湾）

以约4000根当地产竹子建构的巨大设施，本次是第三次展出，主题为橄榄。内部有如舞台一般，参观者能巡访其中。

※ 天黑之后到作品的道路很暗，而且非常危险，下午4:30以后将无法进入作品内参观。

* 作品No. 078 ／ Someone's Coming!

Pors & Rao （丹麦/印度）

在有如画廊的空间里设置画布框，感测弃感知到参观者的动作，画布就会缓慢跟着转动，其动作非常多样化。

※ 从池田港步行前往约15分钟，沿着海岸行走请小心脚下，涨潮时可能无法通行。

* 作品No. 086 ／ 晚霞之屋

James Jack (USA)

以居民的话语、情感促成旧居民活动中心的小屋与庭院再生。

* 作品No. 090 ／ 怪物与少年 Ⅱ

伊东敏光

在广场、沙滩设置雕刻作品，乍看之下有如“怪物”出现一般。尝试透过周围的美景与怪物扭曲观赏者的时间概念，游客也能跟怪物拍照留念。

* 作品No. 109 ／ 爱的系船柱

清水久和

在停车场角落设置巨大的系缆桩（将船只系留在港边的柱子），激发参观者对于可能来自海洋“物体”的想像力。巨大的柱子看来能系住任何巨大物体，风景中蓦然出现强大、冰冷且无稽的造型。

* 作品No. 111 ／ 跨越国境‧潮

林舜龙（台湾）

海滩上设置了196座儿童雕像，象征消失于海中的儿童，196则是全球国家数目。雕像脖子上的挂牌则写有各国首都座标及与大部港间距离。

* 作品No. 112 ／ 小豆岛之木

竹腰耕平

聚焦于砍伐自小豆岛北海岸线之木料，用以创作装置艺术。经历漫长岁月成长后，木料最后被挖出，重现人们眼前。我们平常总是仰望树木，在这里则以截然不同的方式与树木相对。

• 豊岛

— 艺术季必看作品—

* 作品No. 022 ／ Was du liebst, bring dich auch zum weinen

Tobias Rehberger （德国）

将空屋装修成餐厅，天花板、地板、墙面及桌子涂上迷彩、条纹、点点等图样，整家店的室内装潢就是一件艺术作品。（观众可在此喝咖啡休息、拍照，咖啡服务于下午四点结束，入内参观最后时间为4:50pm）

* 作品No. 023 ／ 丰岛横尾馆

理念、艺术制作:横尾忠则　建筑:永山祐子

改建古民房，由“主建筑”、“仓库”、“储物间”构成，室内则展示有11件平面作品，石庭、水池、圆筒状塔还能看到装置艺术。

* 作品No. 024 ／ 针工厂

大竹伸朗

本作品将弃置在宇和岛造船厂约30年的渔船船身用木骨架与旧勾针工厂合体，建筑物去除墙面与屋顶之波浪状石板，只留下骨架，船身木骨架则上下颠倒放在地板上。

* 作品No. 025 ／ Tom Na H-iu

森万里子

顺着竹林中小径向上爬，就能看到水池中央象征生与死的现代雕塑。此一立体雕塑与神冈宇宙基本粒子研究设施（Super-Kamiokande）透过电脑连线，超新星爆发（星球死亡）时就会发光。

* 作品No. 030／ 柠檬旅馆

Smiles:

应用位于唐柜冈的空屋，重新建构成能住宿之设施。建筑物中覆盖有以丰岛产柠檬汁染成的布料，房客早晨能在柠檬黄色泽的光线中醒来，进行以柠檬为主题的体验。

• 男木岛＆女木岛

— 艺术季必看作品—

男木岛

* 作品No. 064 ／ 房间里的房间

Oscar Oiwa（巴西籍日裔艺术家）

房间内出现90度回转的房间。也就是原为塌塌米的地面变成墙壁，凹间（床之间）位于地面，又可以从仿如天花板的墙壁眺望屋外的不可思议空间。通常是横向并排的和式隔扇门纵排成四面，并在门板绘上绘画。

女木岛

* 作品No. 040 ／ 海鸥的停车场

木村崇人

渡轮一接近女木港，就能看到300只左右的海鸥在防波堤上一字排开。就像真的海鸥一样，此一装置艺术也会随风改变方向。换句话说，这个作品是将海鸥排列在不同的防波堤上，进行风向与海鸥习性的视觉化。此外上回艺术节季木村设计、监督的新防潮堤也在今年要完成了。

• 秋日才开放的岛屿

— 艺术季必看作品—

伊吹岛

* 作品No. 165 ／ 不沉之船

丰福亮+Chiba Art School

以渔网或浮标等渔具或生活用品为素材，以鱼群及海中为创作概念的立体作品。由岛民与小学生们共同创作的6万多个浮标令人惊叹。

高见岛

* 作品No. 150 ／ 锖色之旅

若林亮

在邻近大海的空地上出现了一艘船。那是由废弃家电及日用品等金属道具所堆积的船只。经由研磨的庞大道具的银色表面，一边扩散反射着光线静静伫立着。此船只造型是以即将退休的定期渡轮“新渚号”为设计来源。

本岛

* 作品No. 142 ／ 天空织网

五十岚靖晃

召集本岛的各村落编织渔网的工作坊，在春季会期将沙弥岛等五处岛屿所编织的渔网连结，并面朝天空垂直设置在海滩。秋日期间，参观者可以透过渔网，眺望时刻变化的大海模样。

粟岛

* 作品No. 159 ／ 漂流邮局

久保田沙耶

改装废置邮局的一部分，设置“漂流邮政专用信箱”。接收寄给收件人不详，“某天某处某人收件”的信笺。访客皆随意阅读任一信件，若是感觉该件信笺是写给自己的内容就可以带回去。这是个过去与现在，还有未来交错的邮局。

沙弥岛

作品No. 132 ／ 阶层‧地层‧层

Tanya Preminger （俄罗斯/以色列）

将香川县常态开采的花冈土拱成土堆，再塑成青草覆盖的6公尺半小山丘。缓坡斜道可以攀登，也可以当成眺望点享受远景。濑户大桥的白色直线与绿色山丘的对比鲜明。